Jacou

Josiane Navarro, Catherine Xuéref et Noël Lairis se sont réunis pour exposer leurs oeuvres dans l'ancienne église paroissiale; trois style différents et complémentaires se côtoieront ce week-end. C'est Josiane qui a organisé la manifestation. Elle a commencé à peindre en toute modestie l'été dernier avec sa fille de 4 ans :" Je ne sais pas utiliser les pinceaux, j'utilise mes doigts ou les pastels, j'aime sentir la matière." Elle a décidé d'occuper utilement son temps libre en organisant des expositions dans les communes autour de Baillargues dont elle est originaire. Cette novice en peinture a déjà exposé et vendu. C'est au cours d'une exposition à Galargues qu'elle a rencontré Catherine Xuéref et lui a proposé d'exposer avec elle. On retrouve dans les toiles de Catherine les couleurs chaudes  et apaisantes inspirées par l'Afrique et Madagascar où elle a vécu. Le troisième exposant, Noël Lairis, est le père d'une amie d'enfance de Josiane. Il est de Baillargues lui aussi et peint en autodidacte depuis de longues années des scènes de la vie quotidienne ou de tauromachie. Cet artiste très doué n'a jamais pris un cours de peinture. Tous trois aiment la rencontre avec le public, les réactions des visiteurs, leur avis sur ce qu'ils voient dans les toiles abstraites, des échanges riches qui leur permettent d'évoluer et de répondre aussi à l'attente du public.

Vernissage samedi 20 février à 18h. Entrée libre samedi 20 et dimanche 21 février, 9h30/12h et 14h/20h.

L'oeil avisé et complice d'Hélène, compagne et fan depuis 25 ans, compte beaucoup pour Alexandre : "On a un regard différent sur son travail. C'est souvent que l'on n'aime pas les même choses. Mais on trouve toujours une partie de ses créations qui nous plaise à tous les deux, et qui sert d'armature à une exposition". Alexandre tient compte des suggestions d'Hélène : "Je me raconte des histoires quand je dessine, des histoires qui sont dans ma tête, et qui dans l'idéal doivent "parler" à ceux qui les regardent. Tout seul je ne me rends pas bien compte de ce que cela peut représenter pour les autres".

Alexandre Podgorny a baigné tout jeune dans une ambiance artistique auprès de son père, immigré russe et peintre sur soie pour les grands couturiers parisiens dans les années trente.  Admis aux Beaux Arts à Paris, Alexandre passe avec bonheur du figuratif à l'abstrait, puis il entre dans la vie active où il exerce de nombreux métiers : facteur, peintre sur soie, archéologue ou commerçant, et s'éloigne un peu du dessin. Toutefois cette longue période d’« abstinence » a été riche en pratiques et événements qui l’ont amené à réfléchir sur le sens de ses préoccupations artistiques. Les dix années d’activité dans le domaine de l’archéologie ont été, à ce titre, particulièrement déterminantes. Installé depuis 2005 dans la région, il a ressenti le besoin de se réinvestir dans le dessin et la peinture. C'est son travail qu'il présentera dans le cadre de l'Art s'expose à Jacou ce week-end dans l'ancienne église paroissiale.

Vernissage vendredi 11 décembre à 18h30.
Entrée libre samedi 12 et dimanche 13 de de 10h à 12h et de 14h à 19h.

Née à Bahia Blanca en Argentine, Anahi a vécu 18 ans en Amérique Latine, notamment en Colombie et au Vénézuela. En 1995, elle s’est initiée au travail de la terre à Vallauris, haut lieu de la poterie. A Lyon, elle a poursuivi son apprentissage avec la sculptrice chilienne Lucia Araneda, puis a pratiqué dans plusieurs ateliers à Marseille et à Montpellier pour s’établir à l’atelier Artdidacte.

De septembre 2001 à septembre 2006, elle a animé des cours de poterie et de sculpture avec modèle vivant. En 2006 elle est retournée à des activités professionnelles plus conventionnelles, elle pratique la sculpture sur son temps libre.

Le travail de la terre est avant tout une passion ou Anahi se réalise sans a priori. Elle prend plaisir à transcrire force et sensualité des corps humains, isolés ou groupés, pris dans leur intégralité ou leurs détails. Ce travail sur les formes s’accompagne de recherches sur les textures et les émaux pour finaliser les pièces en grès, permettant d’allier ses connaissances en chimie minérale, recherche de matières premières telles que les cendres végétales, avec l’expression artistique.

Son travail a amené la création d’une ligne de bustes voluptueux, inspirés de la sensualité des corps tropicaux, des personnages en quête d’enracinement et de recherche originelle et d'une série « Corps en Couleurs ».
Anahi a déjà exposé à Saint Pierre-aux-Liens, c'était en 2003. C'est avec plaisir et curiosité que nous la retrouverons ce week-end à l'espace culturel dans le cadre de "l'Art s'expose à Jacou".

Vernissage vendredi 13 novembre à 18h30
Entrée libre samedi 14 et dimanche 15 de 10h à 19h
Contact mairie 04 67 55 88 55

Les personnages à l'encre de Fatou et les aquarelles d'Antoine Blanchemain seront exposées ce week-end dans l'ancienne église paroissiale Saint Pierre-aux-Liens.

Malgré la différence des techniques qu'ils emploient, ces deux artistes ont beaucoup de points communs. Ils possèdent tous les deux un rapport particulier au temps, à l'éphémère. Leurs oeuvres doivent être réalisées rapidement, ils sont en permanence à la recherche de ce point d'équilibre à ne pas dépasser sous peine de tout détruire.

Pour Antoine Blanchemain : " Le drame de l'aquarelle, c'est qu'il faut que ce soit vite fait, et cela ne supporte pas l'erreur.  On ne peut pas y revenir; quand on la commence, il faut se débrouiller pour la finir." Il ne peint que la lagune, la lagune dans tous ses états, avec ses lumières et ses couleurs changeantes, et n'a pas envie de peindre autre chose.

Pour Fatou, longtemps structuré et cartésien : " L'encre et l'aquarelle nous apprennent l'éphémère. Il n'y a pas de finitude, simplement des équilibres qui s'atteignent à un moment donné et que l'on peut dépasser en une fraction de seconde."

Vernissage vendredi 8 mai à 18h30.
Entrée libre samedi 9 et dimanche 10 mai, 10h30-12h30/15h-18h

Michel Boisnard et Francis Dubau exposeront leurs photographies ce week-end à Saint-Pierre-aux-Liens. Ils sont tous deux Jacoumards depuis vingt-cinq ans et se sont rencontrés par hasard en achetant des revues photos à la maison de la presse du village.

Michel fait de la photo depuis très longtemps. Il faisait ses tirages lui-même au lycée, puis à l'armée, sur un bateau amiral équipé d'un labo. Il est récemment passé au numérique et regrette un peu l'odeur qui régne dans un labo photo... Il a rapporté des clichés de ses nombreux voyages et fait partie du club Objectif Image de Montpellier avec lequel il expose de temps en temps.

Francis Dubau s'est sérieusement mis à la photo depuis qu'il est à la retraite. Il part régulièrement en voyage avec une agence de Lunel spécialisée dans le reportage photos. Il apprend ainsi la pratique et la technique sur l'Aubrac, en Norvège ou au cours d'une croisière en Méditerranée.

Michel est originaire d'un petit village de l'Orne, Couterne, Francis vient de Bagnères de Bigorre et ils se sont réunis pour exposer ensemble des clichés de l'Aubrac pour Francis et de Birmanie pour Michel.

Vernissage vendredi 10 avril à partir de 18 h 30. Entrée libre samedi 11 et dimanche 12 avril de 10 h à 12 h et de 15 h à 18 h à l'Espace culturel Saint-Pierre-aux-Liens.

Plusieurs membres du club "objectif image" auquel appartiennent également Michel et Francis sont venus admirer les photos exposées à Saint-Pierre-aux-Liens.  Jean-Michel Verdan, membre de cette association, exposera son journal photographique à la MJC de Clapiers du 20 au 30 avril.

Roger Guardia vit à Jacou depuis les années 70. Il enseigne la peinture à la MJC Boby Lapointe de Jacou et à la MJC André Malraux de Castelnau-le-Lez.

Il expose ses dernières oeuvres à la MJC André Malraux du 23 Mars au 3 Avril, vernissage aujourd'hui vendredi 27 mars à partir de 18 h 30.

http://roger.guardia.free.fr

Lien vers l'article de Georges Thuron de Castelnau

 

Enseignante à la retraite, Reine Horte Saint-Jean exposera ses dernières créations à Saint-Pierre-aux-Liens le week-end prochain.

Du figuratif au moins figuratif, des dessins de nus à l'encre sépia, de l'acrylique au pastel, Reine instrumentalise son imagination et finit par trouver les mots de la poésie en accord avec les images.

Il y a de nombreuses années, cette ancienne directrice d'école avait lancé le projet  "poésie-peinture". Elle faisait peindre ses élèves sans soupçonner qu'elle-même pouvait peindre. Elle n'écrivait pas non plus. Et puis elle a suivi des cours du soir aux Beaux-Arts à Montpellier dans les années 1990, a ensuite travaillé dans des ateliers à Castries et s'est surprise elle-même de voir ce qu'elle était capable de produire : « Au départ, cela correspondait à un besoin de douceur, j'ai viré pratiquement tout de suite de l'huile à l'aquarelle et j'ai trouvé une paix extraordinaire ». L'aquarelle et ses couleurs diluées, où « il faut laisser échapper l'image », l'a plongée dans le ravissement. Elle en explore toutes les facettes chez elle, dans son atelier, à Teyran.

Une fois à la retraite, elle a également enseigné la peinture. C'est une enseignante dans l'âme, elle aime transmettre, encourager, elle a la patience pour cela.  Elle ajoute : « La peinture, ce n'est pas un simple passe-temps, c'est comme une analyse de soi. On a de la force pour mettre des couleurs, mais quelquefois non. Parfois, on a besoin de tendresse et de douceur. Cela dépend de ce qu'on est au fond de soi. Il faut s'accepter. Moi, j'ai beaucoup de mal dans les ombres et les couleurs fortes. La peinture c'est une prise de conscience, c'est comme dans la vie...»

Espace culturel Saint-Pierre-aux-Liens
Peintures et poèmes de Reine Horte-Saint-Jean
Vernissage vendredi 13 mars à 18 h 30
Entrée libre samedi 14 et dimanche 15 mars de 10 h à 12 h 30 et de 15 h à 1 9h

C'est une exposition originale de chapeaux et de turbans qui occupera les murs de l'ancienne église paroissiale Saint-Pierre-aux-Liens le week-end prochain.

Outre leur aspect esthétique et onirique, les pièces fabriquées par Armelle Desoche possèdent également un côté pratique puisque ces chapeaux ou ces turbans sont appelés à être portés aussi bien au quotidien que dans de grandes occasions. On y verra aussi quelques pièces de l'Opéra Boris Godounov, rarement montrées au public et confectionnées par Armelle pour l'Opéra de Lyon.

Armelle vit à Sommières depuis une dizaine d'années : "J'y suis bien parce que j'ai un contact étroit avec la nature. J'aime cet équilibre entre le temps passé toute seule dans mon petit atelier et le temps que je passe à l'Opéra de Lyon, dans une tout autre dimension et avec beaucoup de monde."

Titulaire d'un BTS de designer industriel, Armelle a d'abord travaillé dans des bureaux d'études chez Renault véhicules industriels avant de bifurquer vers le costume de scène puis enfin les chapeaux.

Elle aime associer divers matériaux :"Je travaille avec tout ce qui me tombe sous la main, des mousses, de la paille, beaucoup de tissus, des tissus nobles comme les soies ou le velours, malgré le coût, car si l'on veut que ça dure, il faut de la qualité. Je prends beaucoup de plaisir à colorer la paille avec des teintures bio, dans ma gamelle, dans mon jardin."

Pour Armelle, les chapeaux sont comme des antennes. Elle invite ses visiteurs à venir découvrir, admirer, mais aussi essayer ses chapeaux et ses turbans.

Espace culturel Saint-Pierre-aux-Liens
Vernissage vendredi 13 février à 18h30
Entrée libre samedi 14 et dimanche 15 février de 10h à 13h et de 16h à 20h

Christel Psaïla a invité deux amis, Jeanine Gobin et Hervé Bernabé, à exposer avec lui à saint Pierre-aux-Liens les 13 et 14 décembre prochains dans le cadre de l'Art s'expose à Jacou.

Les lampes et tableaux en vitrail de Christel côtoieront les aquarelles de Jeanine et d'Hervé. C'est une histoire d'amitié qui dure depuis longtemps entre tous les trois, une histoire de famille aussi, car celle qui enseigne l'aquarelle à Jeanine, c'est Marie-Jo, la tante de Christel.

Pour ses vitraux, Christel utilise la méthode Tiffany, du verre serti avec des rubans de cuivre. Le jeune jacoumard a récemment participé à un concours international de vitrail. Il avait constitué un dossier de photos qui lui a permis d'être sélectionné, en concurrence avec des maîtres verriers venus de toute l'Europe. L'oeuvre composée pour ce concours, intitulée Futur, une muse assise sur la terre et prête à prendre son envol, a remporté le troisième prix. Christel a gagné un stage de 15 jours à Paris auprès du maître verrier Philippe Andrieux, responsable du centre international du vitrail.

L'année prochaine, Christel participera  en Espagne à un salon international de vitrail ainsi qu'au salon du santon. Il expose régulièrement sur divers salons et marchés de la région.

Vernissage vendredi 12 décembre à 18h30. Entrée libre samedi 13 et dimanche 14 décembre de 10h à 18h.

Quelques photos du vernissage :

Jacques Grosjean expose ses peintures, huiles et aquarelles, depuis début novembre et jusqu'à fin décembre à l'Assiette de Jacou. Peintre " solaire ", il utilise avec bonheur les couleurs chaudes, cuivre, orangé, rouge, de son Languedoc d'adoption. Il trouve son inspiration dans les paysages de l'arc méditerranéen et dans les scènes de genre : ferias, taureaux, marchés, pêcheurs, vignes et vignerons, en souvenir de sa Bourgogne natale. Il a toujours développé des activités plastiques artistiques qui ont pris de l'ampleur à partir de 1995, avec de nombreuses  participations à des salons en Ile de France. Installé dans l'Hérault depuis 2001, il a également pris part à de nombreuses manifestations régionales.

On peut découvrir l'oeuvre de Jacques Grosjean, "Lumières du Sud", aux heures d'ouverture de l'Assiette, rue Louis Bréguet, Parc d'activités Clément Ader.